前 言

第二十五屆中國廈門國際石材展，于2025年3月16日-19日在廈門國際會展中心盛大啟幕。作為全球性的專業(yè)石材展覽會，本次展會擁有191000㎡展示面積，細分8大專業(yè)賽道，以專業(yè)力注入新變量，以融合力開拓新場域，更大規(guī)模，更多圈層，共同見證極致釋放。

2025年，廈門人居設計生活節(jié)以“涌動”為主題，既是對于設計與石材行業(yè)活躍態(tài)勢的鮮活詮釋，更是對未來不斷前行、不斷探索的寄予與憧憬。憑借設計的敏銳視角與獨特創(chuàng)意，捕捉、理解、表達當下行業(yè)中所呈現的景象與趨勢，從而打破傳統(tǒng)的桎梏，傳達出更多想象，為行業(yè)革新起到一定的見證與推動作用。

本次人居空間設計展，由設計行業(yè)領袖梁志天擔任主策展人，聯合業(yè)內設計精英：唐忠漢、謝柯、鄭炳坤、黃永才、彭征、莊瑞安、王鵬共同策展。通過設計的力量，創(chuàng)造出流動、變化、充滿生機的空間形態(tài)，消融石材與萬物之間的界限，開啟全新的感知之旅。

“風起于青萍之末，浪成于微瀾之間” 。

海中的巨浪，皆源自微風輕拂下的小波瀾，而偉大的思潮也往往萌芽于看似微不足道的嘗試?？臻g被賦予了海洋的靈魂，以流暢的曲線勾勒出巨浪滔天的壯麗形態(tài)。取自自然之饋贈，天然石材獨特的漸變色系拼貼，自入口處悠然鋪展至翻騰的巨浪，引領著觀者一步步深入探索。石材的天然紋理與色彩變化，從深邃的藍至淺藍，再由青灰過渡到純白，營造出一種流動不息、洶涌澎湃的視覺感受，創(chuàng)造出豐富的展示層次和視角，讓觀者仿如置身于浩瀚的大海之中，與海浪共舞，與自然對話。

《風起浪成》承載著對自然力量的敬畏，對每個微小付出的致敬。每塊石片如同細小的浪花，匯聚成壯闊的巨浪。我們相信，正是每個微小的力量，匯聚而成推動世界前行的巨大能量。

設計靈感源于東方亭子的精神內涵——停頓與包容，藉由光影、聲音與材質的交融，營造出一個引人停留、思考與冥想的場所。這不僅是一個物理空間，更是一場感官與內心的對話。

空間設計以「空間中的空間」為概念，呈現層次與深度。亭子的形態(tài)承載停頓與封閉的場域感受，邀請參觀者進入沉靜思考的冥想之地。光影裝置的應用，使空氣與光線的質感具象化；聲音設計則通過回響效果，增強五感體驗，營造思想與情緒涌動的氛圍，呼應展覽主題，如同泉水不斷「涌現」的靈感與滿足。在策展設計上，動線采用「回字型」結構，引導參觀者在空間中自由探索，并于適當的位置駐足沉思，材料不再是空間的主題，而是承載時間痕跡的背景，為生活留下更多想象的空間，喚醒人們內心深處對自然與生活的純粹感知，讓設計超越視覺，直達情感深處。

靈感來自自然巖洞，疏密滲透的陰翳，縫隙中的光，組合構建的空間。以大自然的石材紋路和肌理，展現永恒中的剎那，搭配線條簡練的雕塑作品，自然和序列，具象和寫意，展現不同石材之間的碰撞和融合。

自然的涌動創(chuàng)造著萬物，一塊鵝卵石上的紋路，一座山的走勢和形態(tài)，都記錄著它們被創(chuàng)造的過程。用山石本身的紋路和肌理來展現自然，萬物的涌動和規(guī)律。

據說萬物之初，始于大爆炸，經過數佰億年的演變，時間的沉淀，天與地誕生，在大地形成開初，大地也是有“流動”性的，讓表面部分本來洶“涌”澎湃地流“動”著的溶巖，隨著時間流逝慢慢結合為堅固的大地、山體與幽谷，再經年月沉積重壓，混雜不同雜質，形成各種堅硬奇特的“石材”。

經大地孕育的人去開采后，隨住時光的變遷也將之慢慢溶入為設計師們提供一種經典的素材。云石當中其“涌動”的紋理，也為“獨一無二”，彰顯出每件瑰石的“獨特”，就像人類一樣，由出生到老去，經過生活的點滴及經歷，讓每個人擁有不一樣的性格和思想，每個人都是獨一無二。在展廳空間內，我們通過層層疊疊、彎彎曲曲的線條來演繹這一過程。配合LED屏幕與昏暗的燈光，以及背景中熔巖流動的音效，讓參觀者仿佛置身于一個由熔巖構成的幽谷之中，親身體驗大自然的鬼斧神工。

本次主題由大理石雕塑出發(fā)，大理石雕塑是雕塑界一種永恒且受人尊敬的媒介，擁有跨越千年的豐富歷史。從其在地球深處的起源到轉變?yōu)榱钊梭@嘆的藝術品，大理石的旅程與其所裝飾的雕塑一樣迷人。

所以在本次展廳設計中，RMA希望雕刻一件獨一無二的藝術作品。米開朗基羅用大理石鑿刻出《大衛(wèi)》，《被縛的奴隸》等作品，每一錘都充滿了情感和生命，每一次都是差異的，力量的，對他而言，“每個雕塑本來就是一個生命被封印在大理石中，我只是負責把他們解放出來而已”。我們希望嘗試將這種充滿力量的動作進行重繪，得出一個不規(guī)則的富含動態(tài)變化的雕塑品作為此次展覽的一個重要的理念形式。

不同的節(jié)奏與空間動態(tài)訴說著藝術與生活的關系，觀眾可以在這個靈感交織的空間中自由探索與感受?！稄氖^中解放“生命的跡象”》呈現了這次人居空間設計展和RMA對藝術經典的理解和實踐。

以“消失的森林”為主題，融入共生理念，強調人與自然、自然元素與人造材料之間的和諧共存。共生，源自生物學的概念，指的是不同生物或事物之間互相依存、共同生存的關系。在本案中，這種理念被應用于設計，通過“木”與“綠色石材”的結合，重構森林礦山，強調可持續(xù)性。設計不僅關注美學，更重視環(huán)境影響和資源的可持續(xù)利用，提醒“淘金者”——即人類，在開發(fā)自然資源時，應充滿對自然的探索和敬畏之心。 

本案在有限的時間及空間里重新探索石材的建構關系，采用量化模塊化方式，為石材的可回收利用提供可能性，減少對自然資源的依賴，同時強調環(huán)保理念。這種設計方法體現了共生理念中的互利共生關系，即在設計和使用過程中，既滿足人類的需求，又保護和促進自然環(huán)境的可持續(xù)發(fā)展。通過這種方式，設計旨在實現人與自然的共生共棲，推動社會向更加和諧、可持續(xù)的方向發(fā)展。

展廳設計以“巋然獨存”為主題，展現石材堅韌精神。開放式布局與流線型動線引導觀眾體驗，石材雕塑為核心，融MBTI理論與動態(tài)幾何設計，傳達主題。鏡面材料增強立體感，促進觀眾互動與情感體驗。

《巋然獨存》展廳，是一場關于自我發(fā)現、理解與接納的心靈之旅，在這里，每一個陀螺雕塑都化身為一面鏡子，映照出人性的多樣與美好，提醒我們在快節(jié)奏的現代生活中不忘初心，珍視個體差異，勇敢展現真我風采。

將跳動的音符，轉化成視覺化可觸摸的大理石雕塑；將感性的藝術創(chuàng)作，借由理性的手段去實現；將冰冷堅硬的石頭，融入傳統(tǒng)手作的溫度。呈現一首凝固的、恒久的古典樂章。

萬物復蘇，生機涌動，期待下一屆人居空間設計展與您不見不散。